南青山「琳派墨絵保存倶楽部」心地よい墨の香りに包まれる水墨画レッスン −水墨画古典の名作に挑戦−

日本画家から教わる古典絵画の魅力とその技法

にぎやかな青山通りから路地へと歩くと、空気が一変し、閑静な住宅街が現れます。その中に建つマンションの一室が「琳派墨絵保存倶楽部」のアトリエです。目に飛び込んでくるのは、壁一面に飾られた日本画と水墨画。墨絵の世界にさっそく興味を惹かれます。

代表の佐瀬知子氏は、中学時代から墨絵の独習を始め、のちに雨華庵6世の酒井抱道氏に師事。日本画家として活動しながら、人々が気軽に古典絵画を学べる場として琳派墨絵保存倶楽部を立ち上げました。また、国際交流プログラムや大学生を対象としたレッスンで講師を務めるなど、幅広く活動しています。

桃山時代の本阿弥光悦・俵屋宗達らが原点となり、江戸時代に尾形光琳が開花させた琳派。本体験では、そのなかでも江戸琳派の祖・酒井抱一家に伝わる技法を学ぶことができます。

喧騒を離れ、爽やかな墨の香りに包まれるひととき

和紙や筆、固形墨など、用意されている道具はどれも墨絵専用のもの。特に墨は、今では日本で唯一の墨工房となった和歌山県の「紀州松煙」にオーダーしているそうです。松の木を燃やした時に出る希少な煤（すす）でできた、その名も「松煙墨」。伝統的な製法で作られた道具を使って水墨画を描けるのも、本体験の醍醐味のひとつです。

まずは松煙墨を磨る（する）ところからスタート。硯（すずり）に少量の水を垂らしてゆっくり磨っていくと、気持ちがだんだん落ち着いてきます。やがて爽やかな墨の香りが漂い、自然と背筋も真っ直ぐに。水墨画を描く時はこの濃墨を水で薄めて中墨や淡墨に調節し、濃淡を出します。

本体験では、曜日ごとに「基礎クラス」と「通常クラス」の2つのクラスをご用意。基礎クラスの体験では、実際に筆を手にして描いてみる前に、水墨画の楽しみ方や鑑賞方法について学びます。まずは気軽に水墨画の世界に触れてみたい方におすすめです。通常クラスの体験は水墨画の基本練習に進みます。リピーターの方や水墨画をさらに極めたい方にはこちらのクラスがおすすめです。

リラックスして筆を持つための基本練習

基礎クラス・通常クラスともに、酒井抱道氏の作品『竹』を題材に水墨画の描き方を基礎から練習。「直筆」や「側筆」といった、水墨画を描くのに使うあらゆる運筆法を学びます。

筆を垂直に立て、毛先が線の中央を通るように動かす「直筆」。筆を寝かせ、毛の側面を使って描く「側筆」。竹の幹を描くには、筆を押し出すようにして下から上へ走らせる「逆筆」を使います。竹の模写は、書道の永字八法のようにプロも日々行う基本練習なのだとか。ここで使われるさまざまな筆法を応用すれば、難しい題材にもチャレンジしやすくなります。

水墨画古典の名作を模写し、作家の思いに触れる

通常クラスの体験では、『竹』をモチーフに基礎を学んだら、いよいよ水墨画古典の名作を模写。「自分で描いてみることで作家の工夫や苦労を追体験でき、作品に込められた思いに触れることができます」と佐瀬氏。細かい毛先の動きや陰影表現からは、優れた技術はもちろん、作家の鋭い観察眼や豊かな感受性を垣間見えるでしょう。本体験では、4月は『しだれ桜につばめ』 （酒井抱一）、5月は『紫式部』 （酒井抱一）、6月は『猿猴図屏風』より「猿猴」（長谷川等伯）というように、月ごとに異なる題材を取り上げます。

お手本を見ながら、丁寧に、しかし思い切りよく筆を動かします。水墨画は墨の広がり方が予測できないことがあり、偶然によって生まれる部分も多いため、完璧に真似しようとするより楽しみながら描くのがコツだそう。作家も予想外の出来上がりに一喜一憂したのだろうかと、想像が広がります。

水墨画の世界をもっと身近に

完成した作品は当日お持ち帰りいただけます（基礎クラスは『竹』を清書したもの、通常クラスは月ごとの題材）。色紙に貼ったり額装したりして部屋に飾ると、インテリアとして映えます。日本に伝わる古典絵画のひとつ、水墨画。格式が高いと思われがちですが、琳派墨絵保存倶楽部での体験を通してその世界観に触れることで、一気に身近に感じられるでしょう。基礎クラスで学んだ後に通常クラスにステップアップするのもおすすめです。一度では思い通りに描けないかもしれませんが、テーマを変えながら回を重ねることで上達していく喜びも味わえるはずです。